Giselle

Obwohl der Einstieg zunächst auf den Zuschauer verwirrend und aus dem Kontext gerissen scheint, folgt kurz darauf ein kleines, zusammengeschustertes Bühnenbild mit den wahnsinnig talentierten Hauptdarstellerinnen der Giselle und Bathilde, welche sich mit einer scheinbar unglaublichen Leichtigkeit und Eleganz graziös über die Bühne bewegen. Diese märchenhafte Atmosphäre wird von den romantischen Klängen des Orchesters tatkräftig unterstützt und brachte mich bei einem besonders tollen Bratschensolo zum Staunen.
Sowohl die technisch anspruchsvollen Schritte, als auch das Herüberbringen der Leidenschaft, des Schmerzes und letztendlich des Wahnsinns werden insbesondere von Futaba Ishizaki gemeistert und mit viel Emotion zum Ausdruck gebracht.
Jedoch könnte für den einen oder anderen nicht nur der Einstieg unerwartet kommen, da diese Neuinszenierung sich konsequent gegen bestehende Geschlechternormen auflehnt und somit Giselle eine Liebhaberin und Männern Tutus verleiht. Beide Änderungen werden mit Stil und Können gut umgesetzt und sorgen ebenfalls für eine moderne, frische und vor allem wirklich gelungene Neuumsetzung.
-Carolin de Bruijn über die Vorstellung am 03 September 2023 in Duisburg

Vorhang auf: Zwei Tänzer*innen vor der Bühne und die Backstage-Crew auf der Bühne: Na, dass kann ja interessant werden. Und das wird es auch. In zwei Akten zeigt Giselle die fantastische Vielseitigkeit von Ballett auf. Großartiger Tanz, zu jeder Sekunde passende Musik, dazu ausdrucksstarke Mimik und Hingabe, die man auch in Reihe Neun noch sieht und spürt. Eine Kulisse die ständig in Bewegung ist und eine Bank als Konstante dieses ersten Aktes.
Man weiß kaum, wo man hinschauen soll, so viel gibt es zu sehen und staunen. Dann der zweite Akt: Eine reduzierte Bühne und wieder die Bank. In einem Rückblick schaut Bathilde auf Ihr Leben und wie es hätte sein können. Es ist die Rückschau einer Frau, die ihr Leben gelebt und geliebt zu haben scheint. Auch wenn es ganz anders hätte verlaufen können.
-Jan-Niclas Müller über die Premiere am 02 September 2023 in Duisburg

Zum ersten Mal fehlen mir nach einer Vorstellung fast alle Worte. Die einzigen beiden Adjektive, die mir während des Bestaunens der grandiosen Inszenierung von Demis Volpis „Giselle“ in den Sinn kommen sind „wunderschön“ und „fantastisch“.
Der erste Akt führt in das Stück ein und erscheint im Kontrast zum zweiten Akt wild und voller Details. Es entstehen viele separate Tanzschauplätze und verschiedene Paarkonstellationen gleichzeitig, wodurch das Auge nicht weiß, wo es zuerst hinschauen soll. Wunderschön!
Dagegen wirkt der zweite Akt trotz vieler Tänzerinnen und Tänzer nahezu geordnet. Zum einen durch die meist diagonale Aufstellung des Ensembles auf der Bühne, wodurch eine gewisse Sogwirkung für die Zuschauenden entsteht. Zum anderen wird eine visuelle Ruhe durch die Masse an getragenen Tutus kreiert. Einzig die Hauptprotagonist*innen brechen diese Ruhe auf, indem sie sich durch die Tutus tragenden Willis tanzen. Fantastisch!
Wie könnte ich so ein Erlebnis nicht weiterempfehlen?
-Alexandra Knappik über die Premiere am 02 September 2023 in Duisburg

Die Premiere von Demis Volpis "Giselle" war für mich bereits ein Highlight am Beginn der Spielzeit.
Ich liebe es, wie hier Gefühle, Themen, Motive, beinahe Worte in die Sprache von Tanz übersetzt werden.
Ein Kniff in der Erzählung sorgt dafür, dass Bathilde und Giselle sich in dieser Version finden.
Durch Tanz, Pantomime, Mimik erlebt man diesen besonderen Moment in seiner vollen Intensität.
Hier ist es bunt und voll und das Leben sprüht. Im Kontrast dazu eine klare Bühne im zweiten Teil.
Der rhythmische und fließende Tanz der Geister rund um die beiden Tänzerinnen ist stimmungsvoll schaurig und begeistert mich.
-Mareike Engelke über die Premiere am 02 September 2023 in Duisburg

Stimmiges Bühnenbild, schöne Musik, hervorragende Leistung der Tänzerinnen und Tänzer. Besonders überzeugt hat mich die schüchterne und unentschlossene Bathilde, die von den neuen Gefühlen, die in ihr die selbstbewusste Giselle weckt, überfordert zu sein scheint. Der ausdrucksvolle Tanz beider Frauen im ersten Akt begeistert mich mit seiner Intensität und Emotionen.
Der zweite Akt, umgeben von den Geistern der Vergangenheit, wirkt auf mich dagegen melancholisch. Die Sehnsucht und Traurigkeit über die verpassten Chancen sind zum Greifen nah und regen zum Nachdenken an.
Ein sehr schöner Ballettabend, den ich auf jeden Fall weiterempfehle.
-Kalamkas Odenwald über die Vorstellung am 03 September 2023

Was machen denn die beiden Leute da vorne links vor der Bühne? Haben die Tänzerinnen die Blumen, welche die Frau in ihrer Hand hält, vergessen? Mit einer ersten Irritation beginnt ein Ballettabend voller fröhlicher und entspannter Musik, welche im ersten Moment gar nicht so sehr passend wirkt, denn das Stück Giselle ist eigentlich ein sehr trauriges.
Es handelt von verpassten Chancen und Emotionen, wie man zurückgelassen hat.
Besonders im zweiten Akt war für mich dieses Gefühl besonders spürbar. Ein emotionales tänzerisches Spiel zweier Frauen, die Sehnsucht nach der Vergangenheit auf einer sehr reduzierten Bühne, haben nachfühlen lassen. Mir hat das modern interpretierte, des sehr klassischen Balletts, gut gefallen.
Aber sehen, hören und entscheiden Sie selbst.
-Benjamin Arndt

So gerne lasse ich mich den Spitzenschuhen folgend in neue Welten entführen; dennoch, der Abend mit Giselle und ihrer Liebhaberin hat mich nicht überzeugt. Fern ab von jeglichem Ballett und dabei dennoch unnötig nah, kommen sich die zwei Solistinnen und lassen dabei wenig Raum für Imagination oder für tatsächlichen Tanz. Es scheint, als würden Talent und Choreografie einer zu verkopften Idee zum Opfer gefallen sein. Viel zu laut schreit es über die Bühne; ganz im Kontrast zu den wahrhaft schönen Töne, die aus dem Orchestergraben klingen. Der 2. Akt bringt dank tänzerisch fein ausgearbeiteter Begegnung wieder etwas Spannung und Authentizität auf die Bühne zurück. Auch wenn der Vergleich hinkt und dies auch kein langes Tutu verdecken kann; es braucht am Ende dann doch den starken Mann, um die Damen in die Lüfte zu heben.
Anders als erhofft, finde ich nach diesem Abend schnell wieder den Weg in die Realität zurück; schade - denn wer wäre eine bessere Verführerin als die Willis gewesen?
-Anna von Aulock

Backstage-Atmosphäre mit Bühnenarbeiten. Frauen in Arbeitshosen, Männern in Tutus. In dieser Inszenierung ist die Diversität unserer Gesellschaft sehr mutig und kraftvoll abgebildet. Kein klassisches Liebesmärchen mit gelernter Rollenbesetzung sondern eine Inszenierung mit zeitaktuellen Bezügen. Giselle und Bathilde, sensibel und überzeugend getanzt von den beiden Frauen Futaba Ishizaki und Doris Becker.
Eine Wende im zweiten Akt, die reduzierte Bühne, nur mit einer Bank ausgestattet, auf der die junge und die gealterte Bathilde Rückschau auf ihr Leben halten. Ein sehr berührender Augenblick. Standing Ovations zum Schluss für eine großartige Vorstellung der Düsseldorfer Ballett-Companie.
-Peter Ripka